Contrapicado Films

Aprendiendo a ver cine

2012-03-04T09:00:00.035+01:00

Durante el mes de febrero, se ha llevado a cabo un interesante curso intensivo para los más cinéfilos de Guadalajara. La actividad ha tenido lugar en la Biblioteca Pública, organizadora junto al Cineclub Alcarreño, y ha sido impartida por el gran cineasta Javier Ocaña. A esta segunda edición (pues la iniciativa comenzó el año pasado, también cosechando un gran éxito) han acudido 96 personas, y ha sido bautizada bajo el nombre "Aprende a ver cine: Movimientos, estilos y revoluciones".

Javier Ocaña es un conocido crítico de cine, que actualmente trabaja en el periódico El País, y que ha colaborado también en varias revistas, como Cinemanía. Además, es profesor de cine para la Junta de Colegios Mayores Universitarios de Madrid, donde imparte cursos anuales. Un gran entendido en la materia, que nos ha conducido cercana y estupendamente por las distintas vanguardias cinematográficas, a través de sus explicaciones, desde históricas hasta formales, mostrándonos claros ejemplos y abierto siempre al debate y a escuchar nuestras opiniones y aportaciones.

El objetivo principal del curso era "aprender a ver el cine y a disfrutarlo con más conocimiento de causa". Y eso hemos hecho. Esta edición ha sido un emocionante viaje a través de las grandes generaciones y movimientos que revolucionaron el mundo del cine y marcaron su historia. Concretamente, se ha profundizado en el expresionismo alemán, el surrealismo, el neorrealismo italiano, la nouvelle-vague francesa, el free-cinema británico, el nuevo cine español, la generación de la televisión y el nuevo Hollywood. De manera muy amena y reflexiva, Ocaña nos ha ido sumergiendo en estos impactantes pasos de la historia cinematográfica y sus valientes creadores, proyectando secuencias esenciales de las películas más importantes, que ilustraban visualmente sus explicaciones y comentarios.

Un evento inolvidable para todos los que tuvimos el honor de acudir, que podría tener una tercera edición el año que viene, para seguir conociendo, descifrando y emocionándonos con el cine.

A.B.

IV Top de BSO: Los libros de Próspero, Sonrisas y lágrimas, y Slumdog Millionaire

2012-02-26T11:06:00.002+01:00

Volvemos con una nueva sesión de música de cine, en la que os invitamos a viajar por distintas décadas, países y estilos.

* LOS LIBROS DE PRÓSPERO: Al citar las mejores películas de Peter Greenaway, es inevitable pensar en la música de Michael Nyman y en las imágenes barrocas y excesivas del director galés como elementos indisociables. Los libros de Próspero (1991) es la sexta y última colaboración entre ambos. Se trata de una adaptación libre de La tempestad, de William Shakespeare. Cuenta la historia de Próspero, duque de Milán que es desterrado por su hermano y va a parar a una isla desierta tras un naufragio. Allí, en compañía de su hija Miranda, se sumerge en un mundo sobrenatural a través de la lectura de sus libros y del estudio de la magia. Prospero’s magic, el tema de apertura del film, acompaña a los títulos de crédito y nos introduce en el fantástico y caótico universo en el que vive Prospero. Como es habitual en Nyman, predominan los instrumentos de viento para interpretar una melodía que se repite una y otra vez con mínimas variaciones, que nos transporta, de igual modo que las imágenes, a otros lugares, donde solo la imaginación y la creatividad son capaces de hacernos llegar.

Prospero's Magic by Michael Nyman on Grooveshark

* SONRISAS Y LÁGRIMAS: Tarde o temprano debíamos hablar de una de las películas musicales más conocidas del cine y que a tantas infancias ha acompañado con sus canciones y bailes por las praderas austriacas. No nos referimos a otra que Sonrisas y lágrimas, película dirigida por Robert Wise en 1965 y cuyas canciones nos han arrancado a todos una sonrisa. La película está basada en el musical de Brodway The sound of music, y las canciones están escritas por Richard Rodgers y Oscar Hammerstein II. Concretamente, os dejamos con un tema llamado The Lonely Goathe, interpretado por la propia Julie Andrews.

The Lonely Goatherd by Original Sound Track on Grooveshark

* SLUMDOG MILLIONAIRE: Acercándonos más al cine reciente, tenemos esta intensa película dirigida por Danny Boyle y Loveleen Tandan en 2008. Una emocionante historia sobre un jóven pobre y humilde que participa en el programa ¿Quién quiere ser millonario? y a través del cual nos van mostrando la dura realidad del país. Además de una fotografía y montaje estupendos, la película cuenta con una gran banda sonora compuesta por el hindú A.R. Rahman, muy popular en Bollywood, que nos transmite ese ambiente de la India moderna y acentúa el gran ritmo del film. Fue ganadora de los Oscar de ese año a Mejor banda sonora y Mejor canción con el tema Jai Ho que acompaña el especial final de la película.

Jai Ho (feat. Sukhwinder Singh, Tanvi Shah, Mahalakshmi Iyer) by A. R. Rahman on Grooveshark

Una vez más, esperemos que hayáis disfrutado de la variada selección de sonidos. Hasta dentro de un mes!

¡Recomendaciones para los románticos!

2012-02-19T10:56:00.000+01:00

Tras esta semana, en la que hemos vivido San Valentin, en Contrapicado Films hemos sacado nuestro lado más romántico para hacer una mención especial dedicada a las historias de amor: tema universal que tanto ha dado y dará de sí en el cine. Para ello, os traemos tres recomendaciones de lo más románticas, para que las compartáis con quien mas queráis, y ya de paso podáis pasar una entretenida tarde en casita, que con la ola de frío no está de más.

La primera de las películas es Luces de la ciudad, dirigida por Charlie Chaplin en 1931, que nos narra la historia de amor entre un mendigo, encarnado por el propio Chaplin, y una joven ciega, protagonizada por Virginia Cherill.

Una película llena de bondad y cariño, que hace emocionarse al mas duro, todo ello contado con el estilo inconfundible de Chaplin. Con su habitual mezcla de drama y comedia nos transmite el mensaje universal de que el amor es ciego.

Nuestra segunda recomendación es Ariane, una película dirigida por el gran Billy Wilder en 1957, y que a pesar de no estar entre las películas más famosas de este director, no tiene nada que envidiar sus obras más importantes. En ella, se nos narra cómo una inocente joven, Audrey Hepburn, queda totalmente prendada de un playboy multimillonario, Gary Cooper en uno de sus últimos papeles.

Una historia que también sabe mezclar lo romántico con lo cómico, todo en su justa medida, dando lugar a una historia perfectamente equilibrada. Una perfecta muestra para disfrutar del buen cine clásico.

Y por último, Cumbres borrascosas, de William Wyler (1939). Se trata de una adaptación de la novela homónima de Emily Brontë, que narra la tormentosa y eterna historia de amor entre Heathcliff (a quien da vida el gran Laurence Olivier) y Catherine. Esta película es uno de los mejores ejemplos de adaptación literaria que ha dado el cine, ya que atrapa el espíritu de la novela como ninguna otra. Como curiosidad, la fotografía de esta película es de Gregg Toland, que trabajará dos años más tarde en Ciudadano Kane, donde desarrollará algunas de las técnicas que ya había usado en este film.

Otras adaptaciones recomendables de esta novela son: Abismos de pasión, de Luis Buñuel y Cumbres borrascosas, de Peter Kosminsky, con Ralph Fiennes y Juliette Binoche.

Esperamos que disfrutéis de estas tres obras de arte, tan diferentes entre sí pero con un nexo en común: el amor. Nosotros os las recomendamos con todo nuestro cariño, esperando también que vuestro amor por el cine sea cada vez más grande.

Estreno de Canapé

2012-02-13T18:14:00.002+01:00

Como ya os comentamos en el blog hace aproximadamente un mes, Contrapicado Films ha vuelto a participar en una nueva edición del concurso de Notodofilmfest, en la sección Una película de… Este año, el director invitado, encargado de dar el pie a desarrollar por los cortos participantes, ha sido José Luis Cuerda, y la premisa ha sido digna del humor surrealista que caracteriza al autor de Total y Amanece que no es poco: dos viejos amigos se encuentran en un bar, y uno le dice al otro que está muerto.

Este ha sido el punto de partida para realizar nuestro último cortometraje, Canapé, que hoy queremos mostraros aquí en primicia, y en el que han participado de manera desinteresada y llena de buen humor los actores Jorge Bermejo y Marcos Mayor, en un duelo interpretativo divertido y con mucha química. En el resto de campos, además de Elvira Ongil, José Tabasco y Adela Burgos, tampoco hubiera sido posible que este proyecto llegara a buen puerto sin la ayuda de: Julián de la Fuente, que fue un gran apoyo en todos los aspectos técnicos de nuestro trabajo, desde la iluminación hasta el etalonaje final; Ana Ongil, que hizo un gran trabajo de maquillaje además de elaborar el cartel del corto; y David Wu, que nos echó una mano a lo largo de todo el rodaje.

Y no podemos dejar de mencionar nuestro lugar de rodaje, el Bar Primavera, verano, otoño… y primavera, por la bonita y pintoresca combinación de colores y elementos decorativos, pero en especial por la amabilidad de su dueño, Fabián, quien nos puso todo tipo de facilidades para grabar dentro de su local.

Desde hoy mismo podéis pasaros también por la web de Notodofilmfest, donde estará colgado el cortometraje junto con más de mil cortos de otros directores que también participan en el concurso:

http://www.notodofilmfest.com/index.php?corto=33641

Y sólo nos queda decir que la historia no acaba aquí, ya que en la próxima proyección de Contrapicado Films podremos visionar la versión larga de este cortometraje, que no hemos podido presentar a concurso por exigencias de las bases, pero que os mostraremos en todo su esplendor en el futuro.

Esperamos vuestros comentarios acerca de Canapé, deseando que os guste y que paséis un rato divertido.

Directores noveles del 2011

2012-02-05T13:03:00.002+01:00

El lunes 30 de enero, la Academia de Cine de Madrid acogió un interesante coloquio entre los cuatro cineastas nominados al Goya a Mejor Dirección Novel. Nos hablaron de sus experiencias y compartieron sus impresiones acerca de sus cuatro óperas primas, que han sido proyectadas allí a lo largo de la semana.

La primera fue De tu ventana a la mía, dirigida por Paula Ortiz, nominada en 3 categorías, y que no se estrenará en los cines hasta marzo. Tres cuentos, como ella misma definió, que nos hablan de los viajes emocionales que realizan tres mujeres de edades y épocas diferentes. Todo ello con una estética elegante y delicada, y apoyada sobre las actrices Maribel Verdú, Leticia Dolera y Luisa Gavasa. Su fin es que viajemos y nos hipnoticemos con la película. También nos contó cómo los cortos habían sido su lugar de entrenamiento para dar el salto, sobre todo cuantitativo, hacia el largometraje.

La siguiente fue Eva, de Kike Maíllo, que destaca con 13 nominaciones. Una película de ciencia-ficción que demuestra que en España también sabemos hacer cine de género. De la mano de Daniel Brühl, Marta Etura, Alberto Ammann y Lluis Homar, viajamos a un futuro próximo y muy nevado, donde los robots son casi personas. Pero Maíllo tampoco se olvida de los sentimientos, pues lo que más le interesa contar es cómo funcionamos en las relaciones. Nos habló también de su trabajo de profesor en la ESCAC, y en cortos, videoclips y publicidad, que le han mantenido activo para no estar frío en el momento de hacer un largo (aunque el ritmo y narrativa sean totalmente distintos) y le ha ayudado a encontrar "su voz".

La tercera fue Maktub, dirigida por Paco Arango, y con 3 nominaciones. Una comedia familiar, de personajes con problemas que se entrecruzan, encarnados por Diego Peretti, Aitana Sanchez-Gijón, Goya Toledo y Amparó Baró entre otros. La clave, para el director, es ser capaz de ver la alegría dentro de tanta tragedia. A diferencia del resto, Arango basa toda su experiencia previa en el mundo de la televisión, donde ha participado en varias series, que le han dado el rodaje necesario para atreverse a saltar a la gran pantalla. Para él, una de las cosas fundamentales haciendo cine, es que todo el mundo lo pase bien.

Y por último hemos visto Verbo, de Eduardo Chapero-Jackson, con otras 3 nominaciones. Una mezcla entre aventura adolescente, lírica cervantina y estética gótica y hip-hopera, que nos habla de la incomprensión generacional. Una arriesgada fábula de fantasía, con muchos efectos visuales, y encabezada por una hasta ahora desconocida Alba García. El director ha destacado como cortometrajista, aunque afirma que para él los cortos no son meros entrenamientos, sino que es otro formato en sí mismo, que aporta más libertad y riqueza, pues no tiene límites ni está tan sujeto a reglas.

Todos coincidieron, además, en que los festivales de cine y de cortos son esenciales para difundir y propulsar a los cineastas, pues son un lugar de encuentro entre los creativos donde se comparten diferentes miradas y formas de trabajar, algo enriquecedor que no debemos perder.

Fue un verdadero placer acudir a esta reunión entre los cuatro directores y el visionado de sus obras, totalmente dispares. Una estupenda inciativa que esperamos que se repita, para seguir descubriendo puntos de vista diferentes de hacer cine en nuestro país.

Como un rayo

2012-01-29T15:32:00.001+01:00

Como un rayo es un proyecto que surge a través de una de las asignaturas cursadas en la licenciatura de Comunicación Audiovisual de la UCM. La premisa dada para la realización del corto era que una parte del mismo fuera un diálogo en movimiento. A raíz de ahí, se desarrolló un guión, que después fue trabajado y grabado íntegramente en los pasillos y los exteriores de la Facultad de Ciencias de la Información, así como dentro de uno de los platós.

La historia, escrita y dirigida por Elvira Ongil, nos habla de la relación intergeneracional entre un joven director de cine y su abuelo. Muestra una situación entre ambos que nos hace reflexionar sobre cómo nos comportamos en ocasiones con la gente que nos rodea, de la cual no valoramos siempre sus esfuerzos, dando por hecho que van a estar ahí siempre. Una situación que se da frecuentemente con los ancianos.

El cortometraje mezcla una parte cómica con otra más dramática, todo ello encarnado por los actores Santiago Alonso (representando al abuelo), y Edu Monreal (en el papel del nieto), además de la colaboración de otros muchos compañeros como personajes secundarios en ciertos planos. La historia contiene referencias cinéfilas a uno de los grandes géneros clásico del cine estadounidense, y también tiene reminiscencias de películas argentinas como Historias mínimas.

De momento el cortometraje ha estado seleccionado en el Concurso de Cortometrajes Video Jove de Alella del 2011 y en la Muestra Alcarreña de Cortometrajes del mismo año, con la esperanza de que pueda estarlo en alguno más en el futuro.

Deseamos que el corto sea de vuestro agrado y que nos transmitáis vuestras opiniones escribiendo comentarios, que siempre nos hacen ilusión y son para nosotros de gran interés.

III Top de BSO: Una historia verdadera, La niña de tus ojos y Amélie

2012-01-22T12:00:00.012+01:00

Aquí llega nuestro tercer Top3 de bandas sonoras, para deleitar a nuestros oídos y combatir con ánimos renovados la cuesta de enero!

* UNA HISTORIA VERDADERA: Es una pieza extraña dentro de la filmografía de David Lynch, por ser un film con una historia y una narrativa convencionales. Sin embargo, su simplicidad se convierte en el mejor vehículo para narrar un relato tierno y profundo sobre la vejez. Angelo Badalamenti, colaborador habitual de Lynch (compositor del famoso tema de Twin Peaks), deja de lado su característica música electrónica para firmar unas melodías country (con sus instrumentos tradicionales: la guitarra, el violín y el contrabajo), que acompañan al viejo Alvin a bordo de su cortacésped, desde Iowa hasta Wisconsin, cruzando el río Misisipi en esta Road Movie que nos hace reflexionar sobre el sentido último de la vida.

Laurens Walking by Angelo Badalamenti on Grooveshark

* LA NIÑA DE TUS OJOS: Todo amante de la copla que haya tenido el placer de visionar esta película española, dirigida por Fernando Trueba en 1998, se habrá percatado del gran tema musical que interpreta Penélope Cruz (con voz doblada por Arabia Martín) en la escena de la taberna. Esta canción, titulada “Los Piconeros” no solo es uno de los temas más representativos de la copla en España y ha sido interpretado por multitud de grandes voces (como Concha Piquer o Sara Montiel), sino que ya antes había aparecido en otras películas. Concretamente debemos destacar la primera de ellas, “Carmen la de Triana”, que tiene también una versión alemana en la que Imperio Argentina interpreta esta misma canción en alemán. De hecho, la película de “La niña de mis ojos” cuenta la trayectoria de estas vivencias, en la que algunos españoles fueron a grabar películas a Italia y Alemania durante la dictadura franquista.

Los Piconeros by Penélope Cruz on Grooveshark

* AMÉLIE: Como ya varios nos habéis comentado, esta es sin duda una de las mejores bandas sonoras del cine actual. Un conjunto de canciones maravillosas que enriquecen la magia, sensibilidad y encanto de esta magnífica película francesa, dirigida por Jean-Pierre Jeunet en 2001. El autor es el multi-instrumentista Yann Tiersen, que combina a la perfección piano, acordeón, violín y otros instrumentos. La banda sonora comprende numerosos temas, muchos de los cuales ya habían sido publicados en sus anteriores albúmes. Es difícil quedarse con uno sólo, así que huyendo de los más típicos, nos quedamos con "La noyée", que acompaña ese intenso momento en el que Amelie "enseña a ver" a un ciego. En todo caso, recomendamos escuchar el disco entero! Una mezcla entre optimismo y melancolía que por mil veces que se escuche, no deja de emocionar, como la película.

La Noyée by Yann Tiersen on Grooveshark

Música de cine de procedencias y estilos muy diferentes... para todos los gustos! :)

1º Aniversario Contrapicadil

2012-01-15T11:31:00.001+01:00

Ha llegado el 1º aniversario de este blog, y prácticamente de nuestra Asociación, así que hoy toca ponernos nostálgicos y girar la vista atrás hacia este gran año contrapicadil.

Aunque nuestro grupo surgió hace 2 años, cuando empezamos a grabar cortometrajes juntos, el comienzo de Contrapicado Films como Asociación Cultural fue a principios del 2011. A partir de entonces, nació algo mucho más amplio y profundo que la simple producción de cortos propios. Hemos querido compartir y difundir la cultura de los cortometrajes y el cine por Guadalajara y alrededores, redactando artículos sobre temas y cineastas que nos parecían interesantes, y organizando diferentes actividades como proyecciones y concursos.

Durante el año, hemos podido disfrutar de dos proyecciones en Guadalajara y en Madrid para mostrar nuestros trabajos; del I Certamen de Cine Lento, con una increíble participación y una divertida gala de premios; de una proyección de cortos veraniega en las terrazas de Bardales; de la primera ruta cinematográfica por los magníficos escenarios de "Amanece que no es poco"; y de dos proyecciones navideñas de cortos para niños y para adultos.

En todos estos eventos hemos contado con un público numeroso y agradecido, lo que nos alegra, ilusiona e impulsa a seguir organizando más y mejores actividades.

Además, nuestra producción cinematográfica ha continuado creciendo con los cortometrajes "El cuervo y el pastor", "Como un rayo", "No mires atrás", "Ni por esas" y "De mayor quiero ser...", así como los rodajes de "Las cosas pequeñas", "Un buen día" y "Canapé", que se encuentran actualmente en post-producción. Gracias a algunos de estos trabajos, hemos sido seleccionados y proyectados en varios certámenes, incluso hemos ganado algún premio que nos está permitiendo hacernos con un mejor equipo de rodaje e ir mejorando pasito a paso.

Por todo ello, este 2011 contrapicadil ha sido todo un éxito inimaginable al comienzo del año, que nos ha demostrado que con ganas e ilusión todo es alcanzable.

Os agradecemos enormemente vuestro apoyo, ya sea acudiendo, colaborando o dejando comentarios, porque nos hace ver que todo esto merece la pena. Así que empezamos el 2012 cargadísimos de energía para seguir avanzando, crear nuevas historias y organizar sorprendentes actividades! Saludos contrapicadiles!

Rodaje de Canapé

2012-01-08T13:33:00.004+01:00

En la tarde de ayer, 7 de enero, el equipo de Contrapicado Films volvió a juntarse para grabar un nuevo cortometraje bautizado como Canapé. Se trata de una idea desarrollada por Elvira Ongil, Jose Tabasco y Adela Burgos para repetir su participación en el concurso "Una peli de" del Notodofilmfest. En esta ocasión, el gran director que daba comienzo a la historia era José Luis Cuerda, del cual se hizo este verano la Ruta Amanece que no es poco.

Rodaje en el Bar Primavera

El rodaje tuvo lugar en el magnífico Bar Primavera, que apoyó pacientemente la invasión de focos, cámaras, gente y canapés, durante unas cuatro horitas. Los personajes fueron interpretados de maravilla por Jorge Bermejo y Marcos Mayor, actores de la compañía teatral Attrezzo (que actualmente protagonizan juntos la obra Emigrados). Además, el equipo técnico lo formaron Julián de la Fuente, Ana Ongil, Jose Tabasco, Adela Burgos y Elvira Ongil.

Fue una bonita experiencia, en la que estrenamos parte del material recientemente adquirido y no paramos de reír con el buen rollo que desprendían el guión y los actores. Por ello, muchas gracias a todos los que nos habéis echado una mano en la aventura, y prometemos volver con el resultado muy muy pronto!

Equipo técnico y artístico de Canapé

*Más fotos en nuestro Álbum de rodajes.

Proyección de cortos navideños: el resultado

2012-01-04T11:29:00.003+01:00

La segunda proyección navideña de Contrapicado Films ha tenido tanto éxito como la primera infantil, llenando esta vez el Salón de Actos de la Biblioteca de Guadalajara de jóvenes y adultos.

Allí pudimos disfrutar de una selección de nueve cortometrajes, muy distintos entre sí, pero con ciertas similitudes. Todos ellos coincidían en tocar de alguna forma el tema de la Navidad, enfocado desde puntos de vista diferentes. Los géneros variaron desde comedia o romance, hasta drama o terror, pasando también por animación.

Presentación de la proyección

El público asistente rió, reflexionó, se asustó y se emocionó con cada una de las historias, durante la hora y cuarto que duró la proyección, presentada en bloques por Elvira Ongil.

Muchas gracias a todos por acudir y a la Biblioteca por prestarnos esta genial sala. Esperamos que disfrutaráis tanto como lo hemos hecho nosotros y volvamos a vernos las caras en nuevas actividades contrapicadiles!

Proyección de cortos navideños

2012-01-01T13:26:00.000+01:00

El próximo martes 3 de enero a las 19.00h, os invitamos a la Biblioteca de Guadalajara (Plaza de Dávalos) para disfrutar de una entretenida y variada selección de cortos con temática navideña (recomendable sólo para adultos). Diferentes géneros y estilos con un denominador común: que la acción transcurre en Navidad.

¡Os esperamos allí para seguir pasando unas Navidades de cine!

¡Y, por supuesto, os deseamos un feliz y cinéfilo 2012 a todos!

Tarde de cine infantil: el resultado

2011-12-30T17:03:00.002+01:00

Niños y no tan niños pudieron disfrutar ayer de una tarde de cine infantil en el Rincón Lento.

El público asistió a la proyección de una variada selección de once cortos de diferentes tipos seleccionados por Contrapicado Films, que captaron la atención y arrancaron las risas de los pequeños espectadores.

Una vez más, la afluencia de público fue muy de agradecer, ya que se completó el aforo disponible, cosa que siempre nos hace muy felices.

Un momento de la proyección

Después de la proyección, pudimos disfrutar de una rica merienda, por cortesía del Rincón Lento, para comentar los cortos, jugar y reír.

Muchas gracias a todos por acudir a la proyección y al Rincón Lento por prestarnos su espacio, esperamos que los niños disfrutaran viendo estos cortometrajes tan diferentes, que les enseñan un poquito sobre el mundo del cine y sus diferentes posibilidades!

Organizadores de la proyección

¡Y a los mayores, os esperamos el día 3 de enero a las 19.00 en la Biblioteca Pública de Guadalajara para una sesión de cortos navideños para adultos! Informaremos pronto con más detalles.

Tarde de cine infantil

2011-12-25T20:47:00.005+01:00

El próximo 29 de diciembre a las 17.30, esperamos a los más pequeños de la casa en el Rincón Lento (Calle Juan Catalina Nº5) para pasar una tarde muy divertida y ver una selección de cortos especialmente seleccionados para ellos!!

¡Os esperamos para compartir juntos esta tarde navideña llena de sorpresas!

¡Recomendaciones navideñas!

2011-12-18T14:09:00.008+01:00

¡Ya tenemos aquí al ladito la Navidad! Y con ella llega también el rico turrón, cantar villancicos a voz en grito con la botella de anís, los paseos por las calles con la bufanda hasta arriba y las castañas calientes entre las manos, los regalos debajo del árbol y los niños pidiendo el aguinaldo casa por casa… y por qué no, también llegan esos momentos de ver alguna película en casita, entre amigos o familiares, con la mantita, el chocolate y la bandeja de polvorones.

Por ello, desde Contrapicado Films, os regalamos tres recomendaciones navideñas muy diferentes entre sí, para que las compartáis con quién queráis... ¡y paséis unas Navidades de cine!

La primera recomendación es Plácido, una película realizada en 1961 por Luis García Berlanga, quien mezcla una vez más la comedia y la crítica social de una manera magistral. Esta vez nos narra la historia de una pequeña ciudad, en la cual un grupo de burgueses tienen la gran idea de organizar la campaña “Siente a un pobre en su mesa”, y así dar la oportunidad a los mendigos de la zona a disfrutar por una noche de los lujos y el calor navideño que no tienen. Una película cargada de humor y buenísimos actores, y que no duda un momento en denunciar sin tapujos la hipocresía y los intereses que desgraciadamente mueven muchas veces a ciertas personas a hacer “buenas acciones”.

La segunda de nuestras recomendaciones es Pesadilla antes de Navidad, todo un icono de la animación, realizada por Henry Selick y producida por Tim Burton en 1993. Este pequeño cuento musical nos cuenta como Jack Skellington, el Señor de Hallowen decide tomar el control de la Navidad y llevarla a cabo a su manera, introduciendo terroríficos cambios y pactando el secuestro del propio Santa Claus. Una estupenda película, muy bien construida y con una banda sonora muy recomendable.

Y por último, como no podía ser de otra manera, debemos recomendar un clásico entre los clásicos navideños, ¡Que bello es vivir!, dirigida por Frank Capra en 1946, y protagonizada por un magnífico James Stewart, que encarna el papel de un modesto banquero, quién abrumado por los problemas de dinero, decide suicidarse la noche de Nochebuena. A partir de ahí, algo fantástico se cruzará en su vida, y le permitirá visualizar como hubiera sido todo si él nunca hubiera existido. Una película obligatoria en estas fechas, con un mensaje positivo y alentador, y una realización impecable.

Y así os dejamos esta pequeña aportación cinematográfica, esperamos que las disfrutéis y que vosotros también nos regaléis vuestros comentarios y recomendaciones, ¡¡que siempre nos hace tanta ilusión recibir!!

¡¡Felices navidades a todos desde Contrapicado Films!! :)

Se acercan más proyecciones...

2011-12-11T00:05:00.001+01:00

Como os comunicamos hace unas semanas, nuestro trabajo "De mayor quiero ser..." ha ganado el Concurso Publicitario "Trabajo en el hogar: conócelo y reconócelo", organizado por OPEGU. La presentación de esta campaña de sensibilización será el próximo jueves 15 de diciembre a las 10h, en el Salón de Actos de dicha institución (Avda. Venezuela, 9). Por tanto, allí será el estreno oficial de nuestra pequeña obra, que acompañará a la campaña.

Además, os informamos de que todos los cortos de la pasada 9MAC (entre los que se encuentran "Ni por esas", "Como un rayo" y "No mires atrás") recorren ahora la provincia. Podréis verlos en Cogolludo (10 Diciembre a las 18h), Villanueva de la Torre (14 Diciembre a las 12.30h), Atienza (15 Diciembre a las 12h), Molina de Aragón (16 Diciembre a las 11.30h), Brihuega (19 Diciembre a las 12.30h), Pastrana (20 Diciembre a las 13h), Jadraque (21 Diciembre a las 10h), El Casar (22 Diciembre a las 12.30h) y Sigüenza (28 Diciembre a las 11.30h). Entretenida sesión de cortometrajess alcarreños para todos aquellos que no pudieron acudir a la MAC "original".

Por último, queremos adelantaros que Contrapicado Films ya está preparando actividades para estas Navidades. Se trata de dos proyecciones de cortos: una infantil el jueves 29 de diciembre en El Rincón Lento, y otra para adultos el martes 3 de enero en la Biblioteca de Guadalajara. Os iremos dando más detalles según se acerquen las fechas, pero así ya podéis ir reservando los días en vuestros calendarios! ;)

No mires atrás

2011-12-04T15:00:00.002+01:00

Dentro de la filmografía de Contrapicado Films también hay sitio para el género de terror. Es el caso de No mires atrás, un experimento ideado, dirigido y protagonizado por Elvira Ongil, Alberto Plaza, Jose Tabasco y Adela Burgos, que forman todo el equipo técnico y artístico del corto.

El rodaje tuvo lugar en Torremocha del Campo durante el verano del 2010, cuando decidimos irnos unos días a grabar algo, sin saber muy bien el qué. Así surgió este corto, lleno de improvisaciones, aventuras y momentos surrealistas, culminados con la aparición de la Guardia Civil cuando estábamos tirados en medio de un camino a las 3 de la mañana...

Además, aquellos días juntos y aislados de la civilización fueron el germen de crear nuestra asociación, por lo que guardamos un cariño especial a esta experiencia.

*Podéis ver más fotos en nuestro album de fotos de rodajes.

El corto ha tenido bastante éxito en nuestras proyecciones y ha estado seleccionado en el Premio Objetivo "Alfonso X El Sabio" de la Muestra de Cine Independiente y Fantástico de Toledo 2011, así como en la Muestra Alcarreña de Cortometrajes de ese mismo año. Así que esperamos que os guste, y aunque no produzca mucho miedo, os mantenga en tensión y os transmita ese mensaje final.

"El primer castigo del culpable es que su conciencia lo juzga y no lo absuelve nunca."

II Top de BSO: Koyaanisqatsi, El graduado y Gato negro gato blanco

2011-11-27T14:02:00.005+01:00

Aquí llega nuestro segundo recopilatorio menusal de bandas sonoras, en el que queremos compartir temas de película de distintas décadas, estilos y procedencias.

* KOYAANISQATSI: Esta película de culto, realizada por Godfrey Reggio en 1982, es pura dialéctica entre música e imagen. El hecho de no contar con lenguaje verbal, ni a través de personajes ni de una voz en off, hace de estos dos elementos los únicos recursos expresivos del film, por lo que la música cobra una importancia fundamental. La partitura está firmada por Philip Glass, destacado compositor minimalista en la línea de otros músicos como Michael Nyman o Wim Mertens. Hay dos temas bien diferenciados tanto en la banda sonora como en la imagen: la naturaleza y la civilización. El ritmo frenético de la música y del montaje para las escenas de la ciudad se contrapone al tono mucho más lento de la melodía dedicada a las imágenes de naturaleza. Este segundo tema es también triste y apagado, porque nos habla de los efectos nocivos de la civilización en la naturaleza; además usa una voz grave que repite el título de la película, cuyo significado es "Vida fuera de equilibrio". Este equilibrio roto queda perfectamente plasmado en la música de Glass, que enfrenta dos tiempos, el de la naturaleza y el del hombre, que van a distinta velocidad y chocan entre sí, creando un discurso sobrecogedor acerca del mundo en el que vivimos.

Resource by Philip Glass on Grooveshark

* EL GRADUADO: Uno de los factores que hace tan especial esta película de 1967, dirigida por Mike Nichols, es justamente su banda sonora, repleta de canciones que han llegado a ser grandes clásicos en la escena musical. Concretamente, queremos destacar la canción “Mrs. Robinson” del dúo Simon & Garfunkel, que es uno de los temas más importantes de la película y que fue compuesta expresamente para la misma. Esta y otras canciones del dúo acompañan durante toda la película al joven graduado y aportan aún más calidad a este gran clásico del cine.

Mrs Robinson [From 'the Graduate'] by Simon & Garfunkel on Grooveshark

* GATO NEGRO, GATO BLANCO: El serbio Emir Kusturica no sólo escribe y dirige sus películas, sino que últimamente suele ser el encargado de ponerles música junto a su No Smoking Orchestra. Es el caso de esta alocada y surrealista comedia de 1998, en la que el ambiente gitano de la Europa del Este, queda plasmado con esas melodías que fusionan punk, folk, ritmos gitanos, jazz y algún otro estilo. Una banda sonora alegre y festiva, como la película, encabezada por el tema "Djindji Rindji Bubamara", que se versiona instrumentalmente varias veces a lo largo del film.

Bubamara (Main version) by Emir Kusturica on Grooveshark

Y con esto se termina nuestra cita de Noviembre con la música de cine. Esperamos que vuestros oídos hayan disfrutado y que sigáis recomendándonos también vuestras BSO preferidas!

Primeras selecciones y premios

2011-11-20T17:13:00.001+01:00

¡Hoy traemos noticias frescas contrapicadiles!

Nos congratula informaros de que uno de nuestros últimos trabajos, "De mayor quiero ser...", ha resultado ganador del certamen para el que fue creado. Se trata del Concurso Publicitario "Trabajo en el hogar: conócelo y reconócelo", organizado por OPEGU y ACCEM. Se proponía hacer un pequeño spot de sensibilización sobre este tema, que Contrapicado Films ideó y grabó este mismo verano. Más adelante será su presentación oficial en Guadalajara, y lo publicaremos también aquí, para que todos podáis verlo y difundir su mensaje. Agradecemos un montón este premio, que nos llena de ilusión y nos anima a seguir trabajando sin tregua!

Además, nos complace también avisaros de que algunos de nuestros trabajos serán proyectados en distintos certámenes de cortos estos días. El domingo 27 de noviembre, a partir de las 17h, podremos ver "No mires atrás" entre los seleccionados al Premio Objetivo "Alfonso X El Sabio", dentro de la XV Muestra de Cine Independiente y Fantástico de Toledo. También será proyectado de nuevo, al igual que "Como un rayo", en el Concurso de Cortometrajes de Moratalaz (Madrid) los días 23, 24 y 25 de este mes, a partir de las 18.30h. Esperamos que los asistentes disfruten con ellos y que nuestros cortos sigan viajando y viéndose en muchos más lugares próximamente.

Michael Nyman with a movie camera

2011-11-13T23:43:00.003+01:00

El pasado día 22 de octubre se estrenó en España la primera película dirigida por Michael Nyman: Nyman with a movie camera. La proyección tuvo lugar en la filmoteca del IVAC en Valencia, y contó con la presencia del propio Nyman, que hizo una breve introducción y contestó a preguntas en un improvisado debate tras la película.

Michael Nyman ha sido uno de los compositores de música de cine más importantes de los últimos 30 años. Destaca la primera parte de su carrera, en colaboración con el también británico Peter Greenaway. De este fuerte choque de personalidades y talentos surgieron películas como El contrato del dibujante, Zoo, Conspiración de mujeres, Los libros de Próspero o El cocinero, su mujer, el ladrón y su amante. La música de Nyman se encuadra dentro de lo que él mismo definió como minimalismo: frases musicales que se repiten una y otra vez con pocas variaciones, utilizando siempre los mismos instrumentos y con una intensidad constante. Esto combinaba a la perfección con la manera de entender el cine de Greenaway: narrativa no lineal y poco convencional y series de repeticiones visuales hasta la obsesión.

Sin embargo el reconocimiento mundial le vino a Nyman en 1993 de la mano de El piano, dirigida por Jane Campion. Su tema central “The heart ask pleasure first” es uno de los temas más populares del cine en general. Además, en la década de los 90, musicalizó otras películas de éxito como El marido de la peluquera, Gattaca, Wonderland, Ravenous o El libertino.

La película que nos concierne no es otra cosa que un remake de El hombre de la cámara, la mítica película de Dziga Vertov de 1929. Hace unos años Nyman decidió ponerle música a esta película muda, y una vez terminada la banda sonora se lanzó a hacer un montaje con imágenes grabadas por él mismo. El resultado es, como en la original, una concatenación frenética de imágenes al ritmo de una música repetitiva, intensa, obsesiva y genial, como toda la obra de Nyman. Las imágenes utilizadas fueron grabadas por Nyman en ciudades del mundo entero. Esta es una de las diferencias con la película de Vertov, que fue rodada en varias ciudades dentro de la Unión Soviética. En ocasiones las imágenes de Nyman son reproducciones de escenas de la película original.

Un interesante ejercicio de montaje que nos ofrece la posibilidad de revisitar la obra maestra de Vertov, desde un enfoque distinto, y de reencontrarnos con Michael Nyman, en esta ocasión detrás también de la cámara y de la mesa de edición.

J.M.T.

IX MAC: Cine made in Guadalajara

2011-11-06T16:06:00.000+01:00

Ayer, sábado 5 de noviembre, pudimos disfrutar de una intensa tarde de cine en el Centro San José de Guadalajara, gracias a la IX Muestra Alcarreña de Cortometrajes, organizada por el Cineclub Alcarreño y patrocinada por la Diputación de Guadalajara.

La divertida gala, que presentó el cineasta Julián de la Fuente, duró algo más de 2 horas, y contó con la presencia (o representación) de los 15 directores alcarreños que presentaban sus trabajos en esta 9ª edición.

El público pudo disfrutar, por oden de proyección, de "La Bruxa", de Pedro Solís (Goya al Mejor Corto de Animación 2011); "Ni por esas", de Adela Burgos; "Far West Aceituna", de Patricia Atienza; "Me llamo Jesús", de Conrado Berninches; "Acónito", de Alfredo Vicente; "Looking for a home", de Mario Lizondo; "Como un rayo", de Elvira Ongil; "Reset", de Luis David Pedroviejo; "Toledo 11:45", de Nacho Hidalgo; "Ilusión", de Carlos Gómez-Trigo; "Tres minutitos", de Daniel Ramírez; "No mires atrás", de Alberto Plaza; "Payapeutas", de Jorge Riendas; "Sección 4.11", de Miriam Useros; y "Alzheimer", de Jesús Alonso.

Contrapicado Films tuvo el honor de estar presente en 3 de los 15 cortos proyectados, que próximamente estrenaremos también en este blog: "Ni por esas", "Como un rayo" y "No mires atrás". Tuvieron una buena acogida entre los espectadores, al igual que los demás trabajos presentados.

Siempre es un gran placer disfrutar viendo cortos en la gran pantalla, pero más aún lo es arropados por toda la gente que hace y apoya el cine en Guadalajara, llena de energía, buen humor e ilusión.

Por ello, desde Contrapicado Films queremos dar la enhorabuena a todos los participantes en el certamen y a sus organizadores, así como agradecer a todos los asistentes su apoyo. Esperamos repetir el año que viene con más y mejores cortos!

IX Muestra Alcarreña de Cortometrajes

2011-10-31T19:20:00.001+01:00

El próximo sábado 5 de noviembre a las 18.00 de la tarde, en el Salón de Actos del Centro San José de Guadalajara, tendrá lugar la IX Muestra Alcarreña de Cortometrajes, organizada como cada año por el Cine Club Alcarreño. En esta ocasión, serán quince los cortos proyectados, todos ellos realizados por directores de la provincia de Guadalajara.

Entre esta quincena de cortometrajes, Contrapicado Films tiene el placer de presentar tres de sus títulos: Ni por esas, Como un rayo y No mires atrás, tres cortos de estilos muy diferentes entre sí, que esperamos que agraden al público y al resto de cortometrajistas.

Así, os animamos a que acudáis a la cita y nos acompañéis en este sábado de cine, para disfrutar todos juntos del séptimo arte dentro de nuestra provincia!

Festival de Cinéma Espagnol de Marseille

2011-10-23T20:59:00.003+02:00

El fin de semana del 15 y 16 de octubre, Contrapicado Films pudo disfrutar de una de las sesiones de cine del “Festival de cinéma espagnol de Marseille: Cine Horizontes”, que como su nombre indica, ha tenido lugar en la ciudad de Marsella (Francia) del 14 al 23 de octubre.

Este Festival, que este año ha celebrado su décima edición, reúne en cada ocasión grandes películas de procedencia española (o coproducciones españolas), tanto actuales como del pasado. Esta vez, algunos de los títulos que se han visto han sido: El Sur (Victor Erice), Chico y Rita (Fernando Trueba), Pa Negre (Agustí Villaronga), La Mosquitera (Agustí Vila), Flamenco Flamenco (Carlos Saura), La mitad de Óscar (Manuel Martín Cuenca), o Balada Triste de Trompeta (Alex de la Iglesia), incluyendo la presencia de algunos de los realizadores de las películas proyectadas, como por ejemplo la de los cuatro últimos directores citados, entre otros.

Además de las películas proyectadas, el festival ha contado con un día dedicado a los cortometrajes, también de procedencia española; y con otros espacios dedicados a otras actividades, tales como conferencias, conciertos o buffets típicos.

Todas estas manifestaciones se reparten por varios cines y salas de la ciudad e incluso en algunas poblaciones cercanas.

Concretamente, Contrapicado Films pudimos acudir al festival el sábado 15 de octubre, día en que se proyectó la película Las Acacias, de Pablo Giorgelli, una coproducción argentino-española muy recomendable, que apuesta por una realización calmada y sencilla, pero que consigue transmitir los sentimientos a su máximo exponente. Tras la proyección, pudimos disfrutar de un concierto de Tango a manos del grupo “SMS Trío” y un Buffet argentino con comida típica del país.

De esta manera, os recomendamos que si alguna vez hacéis una escapadita fuera de España y os cruzáis con un festival de cine, os paséis a descubrir de qué se trata, porque es una experiencia muy positiva conocer otras maneras de organizar festivales y otras culturas fuera de nuestras fronteras.

I TOP de BSO: ¡Abrid bien los oídos!

2011-10-16T13:07:00.001+02:00

Hoy, por primera vez en nuestro blog, vamos a hablaros de música de cine, y de este modo estrenamos una nueva sección que continuaremos realizando una vez al mes. En ella, os recomendaremos BSO que no podéis dejar de escuchar, esperando que vosotros también nos hagáis abrir los oídos y nos contéis cuáles son las BSO o canciones que más os gustan o que nadie debería perderse.

* FARGO: Dirigida por los hermanos Coen, se trata de uno de los mejores thrillers de los 90. Es una película redonda, por su discurso narrativo, sus interpretaciones, su ambientación, y también por su música, que juega un papel importante. El compositor es Carter Burwell, un habitual en las películas de los Coen. El tema principal, interpretado en distintos momentos por piano, guitarra, violines y orquesta, nos habla perfectamente del tono de la película. Una historia tierna y trágica por partes iguales, que encuentra en esta música su mejor acompañamiento.

Fargo, North Dakota by Carter Burwell߃ on Grooveshark

* MAGNOLIA: En esta película, dirigida por Paul Thomas Anderson en 1999, no sólo podemos disfrutar de un maravilloso guión o unas actuaciones de altura, sino que también podemos recrearnos en su gran banda sonora, que corre a cargo de Jon Brion. Comprende además canciones de varios artistas, en especial de Aimee Mann, cantautora norteamericana que interpreta los principales temas de la película, incluída la canción Wise Up, que se incorpora en la trama del propio film de un modo muy original.

Save Me by Aimee Mann on Grooveshark

* BIENVENIDOS A BELLEVILLE: La original película de animación francesa, dirigida en 2003 por Sylvain Chomet, destaca por su estética artesanal, su humor negro y una curiosa banda sonora de Benoît Charest, que nos va conduciendo por la historia casi muda. Es una mezcla de jazz, percusiones y efectos sonoros, encabezada por la magnífica, animada y premiada Belleville Rendez-vous, que interpreta el multi-instumentista Maxime Morin.

Belleville rendez-vous (version francaise) by M on Grooveshark

Así comenzamos esta nueva andadura con un TOP 3 de Bandas Sonoras que nos llaman la atención. ¡Esperamos que las disfrutéis y que sigáis nuestros TOPs cada mes!

El cuervo y el pastor

2011-10-09T14:22:00.004+02:00

Una vez más, os queremos presentar otro de los cortometrajes producidos por Contrapicado Films, titulado El cuervo y el pastor. Este trabajo, dirigido por José Miguel Tabasco y realizado en febrero de 2011, nos relata un intrigante enfrentamiento entre un periodista, que trata de llevar a cabo su trabajo de la manera que cree más justa, y un misterioso hombre que le visita de madrugada con aire amenazante.

La idea surgió en la universidad, a través de la asignatura de Realización de cine, y bajo la premisa de realizar un diálogo estático, por tanto, la totalidad del cortometraje fue grabado en los platós que la UCM pone a disposición de los alumnos para la realización de las prácticas.

Los personajes protagonistas fueron encarnados por Alberto Plaza y Romu Sánchez, y el equipo técnico estuvo integrado tanto por componentes de Contrapicado Films, como por compañeros de la universidad.

Con esta película, rozamos otro género que no habíamos trabajado hasta el momento, el cine negro y policiaco. Esperemos que os guste y que lo disfrutéis, y por qué no, que nos dejéis vuestros comentarios, los cuales siempre nos ayudan a seguir trabajando, avanzar y mejorar.

"Un periodista recibe una visita inesperada en su redacción a altas horas de la noche..."

Carlos Saura: Tradición y vanguardia

2011-10-03T18:29:00.001+02:00

El pasado mes de septiembre, tuvo lugar el ciclo "Gitanos en el cine" en el Cine Doré de Madrid, que se inauguró con la proyección de la película Bodas de sangre. A su presentación acudieron Diego Fernández (director del Instituto de Cultura Gitana), Mercedes E. del Palacio (subsecretaria del Ministerio de Cultura) y el mismísimo director del film, Carlos Saura. Todos ellos coincidieron en que el flamenco es uno de los rasgos más característicos de nuestro país, y nadie como este director ha sabido plasmarlo tan bien en la gran pantalla.

Carlos Saura es uno de los grandes renovadores de nuestro cine en los años 60. Si existe una "nueva ola" del cine español, Saura es sin duda su buque insignia. Su primera película, Los golfos, que coincide en su fecha con las iniciadoras de la "nouvelle vague" Los cuatrocientos golpes y Al final de la escapada, contiene ya muchos de los ingredientes que caracterizarán toda su obra: un intento de desarrollar una nueva escritura cinematográfica, más libre y experimental, y un sentido muy crítico con la sociedad de aquel momento. Durante dos décadas, hasta su película Deprisa, deprisa (1980), Saura hace de cada film un nuevo experimento cinematográfico, con una tendencia cada vez más fuerte hacia el surrealismo, reforzado por la gran influencia que tuvo sobre él Luis Buñuel. Peppermint Frappé, Ana y los lobos y Elisa, vida mía son algunos ejemplos de esta etapa de su obra, en la que se mezclan temas como el dualismo, la crítica social, el fetichismo, la obsesión y la pasión de Saura por la fotografía. Deprisa, deprisa cierra este ciclo para dar paso a una etapa mucho menos experimental, donde se dedica principalmente a un género musical que le apasiona: el Flamenco.

Su primera película dedicada al flamenco, Bodas de sangre, es más que un musical o documental. Lleva al cine la adaptación de danza y música que Antonio Gades hizo sobre el poema homónimo de Federico García Lorca. Así nos muestra su ensayo de la obra, desde la llegada a los camerinos hasta el espectaculo en sí. Y lo hace de una manera única, sumergiéndonos en la emoción de los personajes y su historia, sin necesidad de recurrir apenas a diálogos, gracias a una gran expresividad, corporal y facial, apoyada por una banda sonora de voces y guitarras flamencas. Todo ello coge forma en un montaje con ritmo, realzando su estupenda fotografía con movimientos de cámara que nos meten de lleno en la obra.

A esta película seguirían otras como Carmen o El amor brujo, que vuelven a adaptar obras de enorme importancia en la tradición cultural de este país. La primera inspirada por el célebre personaje de Mérimée, llevado a la ópera por Bizet, y la segunda llevando a la pantalla un ballet de Manuel de Falla. Una serie de películas que han contribuido a transmitir la cultura gitana a la sociedad.

IX Festival de Cine Solidario de Guadalajara.

2011-09-26T18:14:00.002+02:00

A partir de mañana, martes 27 de septiembre, y hasta el sábado 1 de octubre, todo el que quiera puede acercarse al Teatro Buero Vallejo de Guadalajara y disfrutar con la IX edición del Festival de Cine Solidario de Guadalajara (Fescigu), organizado por la productora alcarreña Cinefilia, que además este 2011 cumple su XV aniversario.

Este año, el título del Festival será Los que manejan el poder, cuyo tema será tratado con más profundidad en la sección Money Money. Además de ésta, tendrán lugar, como cada año, otra gran variedad de secciones con temática variada: Sección Oficial de Cortometrajes (que proyecta los cortos que entran en concurso), La sección requetecortos, Sin desintegrar, Juventud Acumulada, Reloj de arena o XV aniversario de cinefilia.

En total, tendremos la oportunidad de visionar más de 75 obras audiovisuales, además de los espectáculos, coloquios, actuaciones y el hall solidario que siempre acompañan al festival y a sus proyecciones.

Así que desde mañana y hasta el sábado, a partir de las 19.30 (y el sábado 1 desde las 18.30), tenemos una cita en el Buero Vallejo! Desde luego Contrapicado Films no nos lo vamos a perder, y allí estaremos como espectadores para disfrutar y apoyar esta gran iniciativa del cine y del cortometraje en Guadalajara.

Para más información sobre el festival: www.fescigu.com

Una vida de película

2011-09-22T15:21:00.007+02:00

El origen de Una vida de película está en el certamen de cortometrajes "Modos de ver", organizado conjuntamente por la Universidad Complutense de Madrid y la Universidad de La Rioja. El objetivo era hacer un corto documental sobre cómo nos vemos a nosotros mismos. Entonces decidimos proyectar en esta pequeña película algunos de nuestros sueños y proyectos, acompañados de algunos elementos autobiográficos. Al estar escrito y dirigido por dos personas, Elvira Ongil y Jose Miguel Tabasco, decidimos unir nuestras dos personalidades en una sola, que es el protagonista de nuestra historia.

El actor principal es Daniel John Silva Kirkpatrick, dando vida al joven director. El resto del reparto lo componen Alberto Plaza, en un papel que le valió una nominación al mejor actor secundario en el certamen de Gaztebideo, Julián de la Fuente, Elvira Ongil, Jose Miguel Tabasco, y amigos y familiares que tuvieron la amabilidad de participar en el proyecto.

A pesar de los pocos medios de los que dispusimos, el corto salió adelante gracias a la ilusión y a la motivación, y como recompensa se hizo con el primer premio del certamen "Modos de ver" y con el premio a la mejor idea en el festival de Gaztebideo de 2010, además de ser seleccionado en la Muestra Alcarreña de Cortometrajes de ese mismo año.

Nuestra primera codirección nos hizo ver que con buen humor, ganas de hacer las cosas bien y mucho trabajo, en ocasiones el ingenio puede suplir la falta de medios técnicos necesarios para hacer un corto. Que lo disfrutéis!

Recomendaciones para los más juerguistas

2011-09-13T20:12:00.009+02:00

En las calles de Guadalajara ya huele a ferias y fiestas, a peñistas, a patatas asadas, a conciertos, a diversión y juerga… y uniéndonos a este sentimiento, desde Contrapicado Films queremos aportar nuestro granito de arena para que la fiesta no pare en toda la semana!

Por ello, os vamos a recomendar tres películas fiesteras, para que podáis seguir disfrutando en casa cuando el resto de la gente se vuelva a dormir hasta la noche siguiente!

Para empezar, hablaremos de una de las películas que primero nos vienen a la cabeza si pronunciamos las palabras “cine” y “fiesta” seguidas, y que como no, lleva como título El Guateque (The Party como título original). En esta película de 1968, dirigida por Blake Edwards y protagonizada por Peter Sellers, podremos disfrutar durante algo más de hora y media de las divertidas meteduras de pata que es capaz de realizar Hrundi, un patoso actor de origen hindú que es invitado por equivocación a una fiesta de lujo organizada por una productora de cine. Una vez más, Blake Edwards demuestra su arte para rodar las juergas más disparatadas, como ya hizo en Desayuno con Diamantes y la secuencia de la fiesta en casa de Holly, en la que las mujeres caían al suelo como troncos y se quemaban el pelo sin darse cuenta mientras charlaban.

Otra fiesta, aunque de otro tipo diferente, es la que montan los habitantes de Calabuch en la película dirigida por Luís García Berlanga en 1956, que lleva justamente el nombre del pueblo como título. En ella, no solo los cohetes, el torero ambulante con su propio toro y la exhaustiva preparación de las fiestas es lo que importa, sino que además de hacernos reír y disfrutar, esta película nos aporta muchos momentos de ternura y reflexión, transmitiendo un mensaje humanista y pacífista que no caduca a pesar de los años.

Y por último, y para no perder la costumbre, volvemos a nombrar al gran cómico francés Jacques Tati, que esta vez se une a las fiestas del pueblo de Saint-Sévère en su película Día de fiesta, dirigida y protagonizada por él mismo. El film fecha de 1949, siendo la ópera prima del Tati y nos cuenta las peripecias de François, un cartero francés que provoca todo tipo de catástrofes allá por donde pasa. Como curiosidad, la película fue rodada a la vez en color y blanco y negro, siendo estrenada en blanco y negro por motivos económicos. En los 90 se restauró la copia en color, que es la cinta que podemos disfrutar a día de hoy, tal como la imaginó Tati.

Y con estas tres recomendaciones nos despedimos, esperando que las disfrutéis, y que nos dejéis vuestros comentarios sobre ellas o sobre otros “fiestones de cine” que se os pasen por la cabeza.

¡ Buena semana para todos!

La revolución de las cámaras de fotos

2011-09-04T22:09:00.000+02:00

El mundo de la tecnología es continua evolución e innovación, en el que la calidad aumenta mientras los costes se van abaratando. De esta manera, cosas que antes eran exclusivas para técnicos y profesionales, son cada vez más accesibles en el ámbito doméstico. Hoy en día, prácticamente cualquier persona puede grabar videos de calidad decente, ya sea con una videocámara doméstica, una cámara de fotos compacta o incluso un teléfono móvil.

Aquí nos centraremos en los productos de media-alta gama, con funciones cinematográficas, que incluyen grabación de alta definición (HD), en progresivo y con controles manuales de exposición y enfoque. Las videocámaras digitales profesionales, que estamos acostumbrados a ver en cine y TV, pueden costar entre 1500€ y 8000€... hasta precios desorbitados en la gama más alta. Pero en los últimos años han aparecido en el mercado unas cámaras bastante asequibles para amateurs: las cámaras de fotos reflex digitales (DSLR). Tanto Canon como Nikon han incorporado en estas cámaras la grabación de video, y han conseguido volverse muy populares entre algunos cineastas, ya que sus precios varían desde 500€ a 3000€.

Se trata de cámaras con una excelente óptica, donde los objetivos son intercambiables, consiguiendo así diferentes profundidades de campo, mayor luminosidad e impecable nitidez de los detalles. También se pueden utilizar otros elementos fotográficos (como filtros), que al igual que los objetivos, se pueden adquirir por un precio más accesible que para las videocámaras tradicionales. Son capaces de obtener video en HD, que se almacena en una tarjeta de memoria. Por último, su peso y tamaño reducidos, las hacen mucho más manejables.

Por supuesto, todo tiene sus inconvenientes. Como aún es un producto novedoso y en desarrollo, cuenta con algunos problemas en imágenes de mucho movimiento, donde puede aparecer una ligera distorsión. Además, tiene una importante limitación en cuanto al soporte de grabación (unos 44min en HD para una tarjeta de 16GB) y la duración de la batería (1h40m de grabación aprox.). Por otro lado, la captación del sonido no es demasiado buena (su pequeña toma introduce mucho ruido), por lo que es aconsejable usar un buen micrófono externo conectado a ella, o directamente grabar el audio por separado (en cuyo caso, volvemos a recuperar la magia y utilidad de la claqueta).

En definitiva, las cámaras DSLR no son perfectas, pero son una estupenda opción para que las producciones de bajo presupuesto puedan tener también ese aspecto de cine. De hecho, modelos como las Canon EOS 7D y 5D se utilizan actualmente en multitud de cortometrajes, reportajes, publicidad, e incluso series (como Californication o el último capítulo de la 6º temporada de House). Aunque a muchos fotógrafos tradicionales no les entusiasme... ¡la revolución de las cámaras de fotos ha llegado!

¿Qué opináis vosotros?

A.B.

Un buen día: Último rodaje del verano

2011-08-28T00:01:00.000+02:00

El domingo 21 de agosto, Contrapicado Films afrontó el último rodaje del verano. La grabación tuvo lugar en la Urbanización “El Mapa”, a pocos kilómetros de Guadalajara, y a las afueras de la población de Chiloeches.

El título de este nuevo trabajo es “Un buen día”, y trata de reflexionar sobre los límites que tiene el ser humano ante una situación adversa. Los personajes de esta historia fueron encarnados por Daniel Silva Kirkpatrick en el papel protagonista, y Alberto Plaza, Ana Gaspar y Rafa Mullor como personajes secundarios. La dirección corrió a cargo de Elvira Ongil.


Rodaje de "Un buen día"

Con esta grabación cerramos el ciclo de cortos realizados en las vacaciones de verano, esperando tener muchos más proyectos a partir de septiembre, que ya tenemos a la vuelta de la esquina. Mientras tanto, trabajaremos en la edición de estos tres últimos cortometrajes, para poder presentarlos ante el público lo antes posible.

¡Os mantendremos informados de las novedades y fechas de estreno, y como siempre, estamos abiertos a que nos dejéis sugerencias o propongáis posibles actividades para este nuevo curso que empieza!

Verano contrapicadil

I Ruta Cinematográfica: Amanece que no es poco

2011-08-21T00:45:00.019+02:00

El pasado miércoles 17 de agosto, Contrapicado Films decidió descubrir nuevos rincones cinematográficos e internarse en la más profunda provincia de Albacete y la Sierra del Segura, para conocer la famosa ruta “Ecenarios de película: Amanece que no es poco, de José Luis Cuerda”, donde se pueden observar escena por escena, gran parte de las localizaciones que el director utilizó para rodar la película.

El cartel de la película

Amanece que no es poco, es una divertidísima comedia surrealista de 1988, dirigida por José Luis Cuerda, nacido en Albacete y director de otras famosas películas como “La lengua de las mariposas”, “El bosque animado” o “Los girasoles ciegos”.
Durante los casi 110 minutos que dura la película, podemos disfrutar de las historias más disparatadas que imaginemos, que corren a cargo de los habitantes de un remoto pueblo, en el cual puede desde salirte un hombre en el bancal directamente de la tierra, hasta amanecer al revés.

De esta manera, Contrapicado Films se cargó su mochila, su gorra y su cámara de fotos, y a las 8.30 de la mañana salió rumbo a Albacete, para revivir las escenas de esta película de culto que tanto ha dado que hablar en el panorama del cine español.

La primera parada que hicimos tuvo lugar en la propia ciudad de Albacete, para configurar la ruta y dar una vuelta por la ciudad. Desde allí, nos dirigimos al primero de los tres pueblos que sirvieron a Cuerda como escenario, Liétor.

Liétor es un colorista pueblo con callecitas llenas de encanto, donde se rodaron algunas famosas escenas de la película, como las asambleas de mujeres, en las cuales las señoras del pueblo quedan para repartirse los cargos o reírse de los hombres, o las variopintas misas del pueblo, donde acuden desde estudiantes norteamericanos hasta disidentes de los Coros del Ejército Ruso.

Cartel informativo de la ruta.

La siguiente parada en nuestra ruta tuvo lugar en Ayna, un pueblo precioso con una situación privilegiada en lo más profundo de la garganta que forma el Río Mundo. Sin duda, uno de los lugares más recomendables de Castilla- La Mancha. José Luis Cuerda aprovechó este lugar para dar vida a algunas de las escenas más famosas de la película, como los semilleros de hombres, la escuela donde el profesor enseña cantando a sus alumnos, o la llegada de los estudiantes norteamericanos al pueblo para observar y aprender las costumbres del lugar.

Además de las indicaciones de los lugares exactos de las grabaciones, la ruta te ofrece algunos espacios denominados “Tu propio escenario”, situados en los tres pueblos, y en los cuales se encuentra algún elemento de la película con el que puedes interactuar y crear tu propia escena. Por ejemplo, en Ayna, tienes la oportunidad de subirte en una réplica de la Vespa con sidecar que lleva a Teodoro (Antonio Resines) y su padre Jimmy (Luis Ciges) hasta el pueblo.

Vista de Ayna desde el mirador del Diablo

Tras un gran paseo por la zona, nos dirigimos al último de los pueblos de la ruta, Molinicos, también situado en un bonito y escondido paraje. Allí se grabaron muchas de las escenas de las calles del pueblo, y se situó el ayuntamiento del mismo, desde donde el alcalde anima al pueblo a hacer todos juntos un “flash-back”.

De esta manera finalizó nuestra ruta por los escenarios de la película, en la cual no solo se disfruta rememorando cada escena en su localización real, sino también del maravilloso paisaje que rodea a los propios pueblos, muy recomendable y digno de visitar. Así nos volvimos para Guadalajara, tras un divertido día en el que aprendimos muchas cosas y lo pasamos muy bien, a pesar del calor y de los kilómetros, que por supuesto merece la pena recorrer.

Contrapicado Films en la Plaza Mayor de Molinicos

Sin más, os recomendamos que apuntéis esta ruta para realizarla en un día libre, y sobre todo, os recomendamos la película Amanece que no es poco, la cual os trasladará a un disparatado mundo donde no pararéis de reír.

Si queréis ver más imágenes sobre la ruta, pinchad aquí.

Nuevos rodajes de Contrapicado Films

2011-08-11T15:20:00.007+02:00

Contrapicado Films está aprovechando muy bien el verano, y como muestra de ello están los dos rodajes que ha llevado a cabo hasta el momento entre julio y agosto, cuyos cortometrajes se encuentran actualmente en periodo de post-producción.

En primer lugar, hemos tenido el privilegio, un año más, de grabar una pequeña película en el Valle de Benasque, un precioso lugar situado en el Pirineo Aragonés, donde grabamos anteriormente los cortometrajes Pequeños habitantes, Un gesto e Insomnio.
El rodaje tuvo lugar en la segunda quincena de Julio, y las diferentes localizaciones se reparten por diversos rincones del Valle, recorriendo desde pueblos como Eriste, Sahún, Cerler o el propio Benasque, hasta zonas montañosas como Los llanos del Hospital.

Esta vez, la historia trata sobre las cosas pequeñas que hacen más felices nuestras vidas. Se trata de un cortometraje positivo, que se recrea en la belleza de la vida y del paisaje.

Una de las localizaciones del corto en el Embalse de Eriste

Por otro lado, el segundo rodaje Contrapicadil de este verano, se ha trasladado a Palacios del Arzobispo (Salamanca), donde hemos podido grabar un pequeño cortometraje sobre el trabajo en el hogar, tratando el tema desde la perspectiva de un profesor y su alumna.

Ante todo, debemos agradecer las facilidades y disposición que han puesto algunas personas del pueblo para ayudarnos a realizar el cortometraje lo mejor posible, y tenemos el honor de comunicar que éste ha sido nuestro primer cortometraje realizado con la nueva cámara de Contrapicado Films, adquirida la semana pasada y que hemos podido estrenar por todo lo alto.

Uno de los momentos del rodaje en Palacios del Arzobispo

Os tendremos informados del estreno de estos dos cortometrajes cuando estén terminados.

Y por supuesto...

¡Del resto de actividades o rodajes que esperamos seguir haciendo este verano!

Contrapicado en los medios

2011-08-06T21:58:00.000+02:00

En la corta, pero intensa, andadura de Contrapicado Films, tenemos el honor de haber aparecido un poquito por los distintos medios de comunicación. Aquí os dejamos una recoplicación de estos momentos.

Programa de radio "Momentos de cine" (Contrapicado Films a partir del 93:54):

Artículos en periódicos digitales sobre el I Certamen de Cine Lento:

Cine por la red: 11 trabajos compiten en el "I Certamen de Cine Lento" y Entregados los premios del I Certamen de Cine Lento de Guadalajara

Kallejeo: Un concurso de cortos sin prisa

GuadaQue: El I Certamen de Cine Lento de Guadalajara entrega sus galardones

Guadalajara Dos Mil: La lentitud se convierte en cine por medio de unos sugerentes cortos

Entrevistas para la televisión Popular TV y VeoGuadaTV:

Pedro Solís: cine de animación

2011-08-01T10:57:00.001+02:00

El pasado 27 de julio, tuvimos la suerte de visitar al modelador, director y productor Pedro Solís en los estudios de Lightbox Entretainment en Madrid. Allí nos sumergimos en el alucinante mundo de la animación, guiados por este gran cineasta alcarreño.

Solís ha trabajado muchos años en el sector de los videojuegos. Después se pasó al cortometraje participando en las dos aventuras de Tadeo Jones (ganadoras de los Goya 2006 y 2008 al Mejor Cortometraje de Animación) y dirigiendo La bruxa, con el que ganó el Goya 2011. Actualmente se encuentra en plena producción del largometraje Tadeo Jones, animado en 3D y dirigido por Enrique Gato.

Durante más de dos horas, nos fue explicando y mostrando el elaborado proceso de trabajo para la producción de una película de animación, bastante diferente al de una película tradicional. Para empezar, tras terminar el guión y el storyboard, se graban las voces de los personajes (consiguiendo ya una idea aproximada de la duración del film). A partir de los primeros diseños en 2 dimensiones, tanto de los escenarios como de los objetos y los personajes (con sus respectivos repertorios de expresiones corporales y faciales), se modelan en 3D. Entonces se van siguiendo una serie de pasos, desde "poner esqueleto" a las figuras y texturizar los elementos, hasta animar las acciones, sincronizar los diálogos con el audio, introducir los movimientos de cámara y la iluminación de las escenas. Además, se pueden añadir efectos especiales como el fuego, el agua o el pelo. Una vez terminado todo esto, se renderiza y compone el plano, y si todos quedan satisfechos, se pasa al montador para que vaya uniendo todas las secuencias. Sin olvidarnos de un último paso a versión tridimensional para ser proyectado en las salas de 3D que tan populares se están haciendo.

Aparte de la gran capacidad informática necesaria para mezclar, exportar y almacenar tantísima información, nos llamó la atención la cantidad de gente que hay trabajando entre las distintas etapas (más de 80 personas). También nos pareció curioso que cada semana un animador hiciera unos 7 segundos útiles de un personaje, lo que nos puede dar una idea del enorme tiempo que se dedica a animar toda una película llena de personajes... ¡Increíble el trabajazo y dedicación necesarios!

Pedro Solís junto a Contrapicado Films

El mundo de la animación está alcanzando un nivel elevadísimo tanto interna- cional como nacionalmente. Gracias a esta intensa visita, nos hemos adentrado un poco en su magia, y com- partido visiones, anécdotas y entusiasmo por el cine en general, por lo que agrade- cemos enormemente a Solís su amabilidad y le deseamos muchísima suerte con la película y futuros proyectos!

A.B.

¡Recomendaciones veraniegas!

2011-07-25T13:47:00.006+02:00

Por fin llegó el verano, y con él los paseos por la playa, las excursiones, el sol, los baños en la piscina, el aire fresco de la montaña, las charlas en las terrazas de la ciudad, las siestas al aire libre… y porqué no, también el cine. El veranito es otro buen momento para aprovechar y ver algunas de esas películas que no hemos tenido tiempo de disfrutar durante el ajetreo del curso. Por ello, hoy aprovechamos para recomendar tres buenas películas veraniegas, que nos harán sonreír y pasar un buen rato, que al fin y al cabo es de lo que se trata en vacaciones.

La primera de ellas es Un optimista de vacaciones, una entretenida comedia de Henry Koster realizada en 1962, que trata sobre las peripecias de una gran familia que va a pasar sus vacaciones a una casa en la playa.
Entre otros aspectos, cabe destacar la fantástica actuación de James Stewart, quién encarna el papel protagonista del padre de familia, y que nos hará reír sin parar mientras observamos la cantidad de disparatadas situaciones que le suceden una tras otra.

La segunda recomendación es Dos en la carretera, una interesante película de 1967 en la que Stanley Donen mezcla la diversión y la tristeza propias de una pareja de novios, encarnados por Audrey Hepburn y Albert Finney. Los recuerdos y vivencias de su relación estarán presentes durante todo el viaje que realizan en coche desde Londres a la Riviera francesa, en el cual podremos observar multitud de sentimientos y aventuras diferentes.

Y por último, pero no por ello menos importante, os animamos a visionar Las vacaciones del señor Hulot, película de 1953, dirigida e interpretada por el gran Jacques Tati, uno de los cómicos más destacables del cine francés. El Señor Hulot, protagonista del film, llega a un balneario de la costa atlántica para disfrutar de sus vacaciones, alterando con ello al resto de los huéspedes que se alojan allí. Una tronchante comedia con un mensaje positivo, que nos hará pasar un rato muy divertido.

¡Sin más, esperamos que las disfrutéis y os animamos a que nos dejéis comentarios con vuestras opiniones en el blog, así podremos hablar de las escenas que más y menos os han gustado, de los actores, de otras películas veraniegas… todo será bien recibido!

¡Buen verano a todos!

Cine de Verano: El desenlace

2011-07-21T12:08:00.001+02:00

Ayer, al fin, tuvo lugar la veraniega Proyección de cortos en Las terrazas del Prim de Guadalajara (bares Y Primavera, El Figón, La Granja y Donde Siempre).

Tras una pequeña entrevista para VeoGuadaTV, Contrapicado Films se dispuso a proyectar un cortometraje tras otro, mientras el público, que llenaba la Plaza del General Prim, disfrutaba acompañándolos con las bebidas y tapas de los 4 bares protagonistas.

Entre las 22.15h y las 0h, se pudieron ver un total de 21 cortos, de variados lugares, géneros y duraciones, desde el sorprendente arranque con "Los gritones" hasta la crítica guinda final con "Como un rayo".

Agradecemos a Las terrazas del Prim la oportunidad de participar en esta bonita iniciativa, y a todos los asistentes la amena y divertida velada que pasamos. ¡Esperamos volver pronto con nuevas actividades!

Pero no queremos hablar sólo nosotros, ¡una buena crítica necesita vuestra opinión!

¿Qué género os interesa o gusta más? ¿Cual de los cortos os sorprendió?

¡Esperamos vuestros comentarios!

Cine de Verano: Proyección de cortos

2011-07-17T13:34:00.001+02:00

Ya tenemos nueva fecha para el cine de verano, que tuvo que ser aplazado por las inclemencias meteorológicas. La proyección tendrá lugar el próximo miércoles 20 de julio en la plaza del General Prim, a partir de las 22:00.

A continuación tenéis la lista de todos los cortos que se podrán ver, y el orden en el que se proyectarán:

¡Os animamos a asistir a una agradable noche de verano acompañada del mejor cine en corto!

Se aplaza el Cine de Verano

2011-07-13T12:39:00.001+02:00

La sesión de Cine de Verano prevista para esta noche ha sido aplazada por los bares organizadores hasta nuevo aviso por riesgo de tormenta. Os informaremos de la nueva fecha y hora próximamente.

Disculpad las molestias.

Cine de verano

2011-07-11T18:50:00.005+02:00

El próximo miércoles 13 tendrá lugar una proyección de cortometrajes al aire libre en la plaza del General Prim, en Guadalajara, a partir de las 22:00.

Esta iniciativa parte de cuatro bares de Guadalajara (La Granja, Y Primavera, El Figón y Donde Siempre), que se han unido para amenizar la época estival con diversas actividades como sorteos y espectáculos.

Entre los cortos que proyectaremos, aparte de los de Contrapicado Films, estarán los 11 seleccionados en el I Certamen de Cine Lento, para todos aquellos que no pudisteis acudir a la gala, además de algún otro corto que será proyectado por vez primera.

¡Os invitamos a asistir a esta noche de cine de verano en corto!

I Certamen de Cine Lento: El resultado

2011-07-04T16:14:00.000+02:00

Todo llega y todo pasa! Ayer, se celebró la tan esperada Gala de nuestro I Certamen de Cine Lento. Un poco antes de las siete, se abrieron las puertas de la sala del centro San José, donde comenzaron a entrar los directores de los cortos, amigos, familiares y público ocasional con ganas de disfrutar de una tarde llena de buen cine en formato de cortometraje.

La sesión comenzó con un pequeño vídeo de presentación, elaborado a partir de fragmentos de los once cortos seleccionados. Una vez finalizado, Ana Ongil, la presentadora del certamen, se dispuso a dar inicio a la Gala de Premios.
Cada corto proyectado fue precedido de una breve introducción, que corrió de la mano de los directores que acudieron a la entrega: Kiko Prada de Anorexia, La Tubería Producciones de Payapeutas, Laura Benito de Nihilista, Alejandro Moreno y J.R Paramio de Pan de ayer, Christina Morräth de Social, el equipo de producción de Amarillo Limón, Rubén Zamora de ...Y otros poemas, y Rosa Márquez de Burocracia.

Una vez finalizada la proyección de todos los cortos, se procedió a la votación del Premio del Público, mediante unas papeletas que habían sido entregadas a los asistentes al entrar. Mientras hacíamos el recuento, el público pudo disfrutar de dos vídeos promocionales de las dos asociaciones organizadoras del concurso: Contrapicado Films y el Rincón Lento.

Y finalmente, llegó el momento más emocionante de la tarde, el de la entrega de premios. Estos fueros los galardonados:

-Nihilista, de Laura Benito (Premio al mejor cortometraje de Guadalajara)

-Capicúa, de Roger Villarroya (Premio más Lento)

-Amarillo limón, de Felipe Garrido (Premio del Jurado)

-Burocracia, de Rosa Márquez (Premio del Público)

Entrega del Premio al mejor corto
de Guadalajara

Entrega del Premio del Jurado

Entrega del Premio del Público

Como colofón a este certamen de cortos, tomamos un tentempié en el hall del centro San José, y dimos por finalizada una tarde muy agradable, marcada por el cine de calidad. Gracias a todos los que han hecho posible que este proyecto se realice, a los directores que han participado, y al público por acompañarnos en este domingo cualquiera tan especial. ¡El año que viene más, y mejor!

Gala de Premios del I Certamen de Cine Lento

2011-07-01T16:19:00.003+02:00

¡Se acerca el gran momento! ¡Tatatachaaaan! Nos llena de orgullo y satisfacción invitaros a la Gala de Premios de nuestro I Certamen de Cine Lento, que tendrá lugar este domingo 3 de Julio a las 19.00H en la Sala Multiusos del Centro San José (C/Atienza Nº4) de Guadalajara.

Allí podremos disfrutar de la proyección de los 11 cortometrajes seleccionados, con la presencia de algunos de sus directores. Tras la proyección, se procederá a la entrega de premios, que incluirá tres galardones y un premio especial del público, que se votará tras ver todos los cortos.

¡Os animamos a que os acerquéis y nos acompañéis en esta tarde tan especial, en la que habrá historias de todo tipo, sorpresas, y sobre todo buen cine!

SELECCIONADOS "I Certamen de Cine Lento"

2011-06-26T19:59:00.010+02:00

¡Ya tenemos la lista de los 11 cortometrajes seleccionados para nuestro "I Certamen de Cine Lento", organizado en colaboración con El Rincón Lento, y patrocinado por Pub Chinaski, Bar…Y Primavera, y Metrópolis Café!

Todos ellos serán proyectados en la Gala de Premios, que tendrá lugar el día 3 de Julio a las 19.00H en la Sala Multiusos del Centro San José (C/Atienza, nº 4) de Guadalajara.

Entre estos once trabajos se repartirán los tres galardones: Premio al mejor cortometraje de Guadalajara, Premio del Jurado y Premio más Lento. Además habrá un Premio del Público, que se otorgará a quién reciba más votos de los asistentes.

Esta es la lista de los afortunados:

- Amarillo limón (Felipe Garrido)

- Anorexia (Francisco y Javier Prada)

- Burocracia (Rosa Márquez)

- Capicúa (Roger Villarroya)

- Generaciones (Fátima Cayetano y Espinar Gabriel)

- Life in a minute (Pedro Collantes)

- Nihilista (Laura Benito)

- Pan de ayer (Alejandro Moreno y J.R Paramio)

- Payapeutas (Roberto González)

- Social (Christina Mörrath)

- ... Y otros poemas (Rubén Zamora)

¡Gracias a todos los que habéis participado y enhorabuena a los seleccionados!

¡Nos vemos en la Gala de Premios!

I Certamen de Cine Lento: Cortometrajes recibidos

2011-06-22T16:15:00.007+02:00

Esta es la lista de todos los cortometrajes que hemos recibido en el "I Certamen de Cine Lento" de Guadalajara. El domingo 26 publicaremos la lista de los seleccionados que serán proyectados y optarán a los galardones en la Gala de Premios.

- Amarillo Limón (Felipe Garrido)
- Amazzato (Jacinto Solanas)
- Anorexia (Francisco y Javier Prada)
- Burocracia (Rosa Márquez)
- Capicúa (Roger Villarroya)
- Conciencia breve de amor eterno (Daniel Diosdado)
- Desayuno (Marta Esteban)
- Donde duerme Mozart (Raquel Mirón)
- El método Mirror (Fátima Cayetano y Espinar Gabriel)
- Generaciones (Fátima Cayetano y Espinar Gabriel)
- In the shower of my mind (Jaime Fidalgo)
- La primera piedra (Rubén Zamora)
- Life in a minute (Pedro Collantes)
- Los gritones (Roberto Pérez)
- Mi favorito (Marcos Vilariño)

- Musu Bat (Galder Arriaga)

- Nihilista (Laura Benito)

- Oh my God! (Federico Calabuig)

- Pan de ayer (Alejandro Moreno y J.R. Paramio)

- Payapeutas (Roberto González)

- Pelirrojo/Negro (Alfonso Díaz y Luis Ángel Pérez)

- Portazo (Miguel Ángel Viruete)

- ¿Qué hacen los monos? (Alejandro Jiménez)

- Quiero estar el resto de mi vida contigo (Manuela Moreno)

- Social (Christina Mörrath)

- Tres minutitos (Daniel Ramírez)
- Ur (Agua) (Galder Arriaga)
- Y otros poemas (Rubén Zamora)

¡Gracias a todos por participar y mucha suerte!

II Proyección de Cortos: El resultado

2011-06-18T20:28:00.001+02:00

El pasado 17 de junio, el entrañable y con aroma italiano Caffé Barocco de Madrid, se transformó durante unas horas en una verdadera sala de cine, que albergó la II Proyección de Cortometrajes de Contrapicado Films, y a todo el público que acudió a verla.

A pesar de tratarse de nuestra primera muestra de cortometrajes en Madrid, la sala se llenó por completo de estudiantes de audio- visuales, amigos, colabora- dores y cinéfilos en general, un público totalmente nuevo para nosotros, que nos animó mientras descubría por primera vez nuestros trabajos.

De hecho, pedimos disculpas a los que tuvieron que verla de pie, y les agradecemos que aún así aguantaran hasta el final!

Durante la hora y pico que duró la proyección, se hizo un recorrido a lo largo de los 10 cortos que tenemos hasta la fecha, de temáticas y estilos diversos, acompañados siempre de sus respectivas presentaciones, para que la gente pudiera conocerlos más a fondo. También se aprovechó, al igual que en la muestra de Guadalajara, para hacer una pequeña presentación de la asociación y darnos a conocer. Tras la proyección, seguimos compartiendo anécdotas, impresiones, piscolabis y buen rollo con muchos de los asistentes.

Queremos agradecer a todos vuestra asistencia y apoyo, que nos hicieron disfrutar de una divertida tarde de cortos! Esperamos que os gustaran y que os veamos pronto en próximos eventos!

Saludos contrapicadiles!

II Proyección de Cortos

2011-06-13T14:10:00.005+02:00

El próximo viernes 17 de junio, a las 18.30h, Contrapicado Films realizará una proyección de cortometrajes en el "Caffé Barocco" (Calle Antonio Acuña Nº10, Metro Príncipe de Vergara, Madrid). Allí volveremos a proyectar los diez cortos que llevamos realizados hasta la fecha y os presentaremos la asociación, al igual que hicimos en Guadalajara. Así podréis acudir todos los que no pudisteis en la otra ocasión! La hora prevista de finalización de la proyección serán las 20h.

¡Esperamos que os animéis a venir y pasar una tarde de cine!

* Entrada libre y gratuita. Aforo limitado.

Jodorowsky: Cine y psicomagia

2011-06-10T11:38:00.009+02:00

El pasado jueves 9 de junio pudimos asistir a la proyección en el Cine Doré de La montaña sagrada, escrita y dirigida por Alejandro Jodorowsky, tras la cual hubo un coloquio en presencia del director y de Diego Moldes, autor de una tesis sobre el cineasta chileno.

Jodorowsky es un director atípico, ya que el cine es solo una de las facetas de este artista poliédrico. Su filmografía no es muy extensa: siete películas a lo largo de más de cincuenta años. Destacan Fando y Lis, El topo y La montaña sagrada. Otras disciplinas en las que desarrolla su actividad artística son la escritura de ensayos filosóficos, de obras de teatro y de guiones de cómics, la composición músical, el dibujo y la escenografía. En 1962 fundó el transgresor Grupo Pánico junto a Fernando Arrabal y Roland Topor, que encontró en el teatro su principal campo de experimentación.

Sin embargo, en los últimos años, Jodorowsky se ha volcado por completo en la psicomagia, una fusión entre el psicoanálisis, el arte y los ritos chamanes, que él mismo inventó a raíz de sus teorías sobre el estudio del árbol genealógico de las personas y la realización de actos simbólicos a modo de catarsis. Sus libros Metagenealogía y Manual de la psicomagia recogen toda su teoría sobre este método.

La montaña sagrada se abre con un ritual llevado a cabo por un chamán. A partir de aquí se viene encima del espectador un torrente de imágenes cargadas de simbología, directamente inspirada en la iconografía del Tarot. El chamán reúne a un grupo de personas, las más poderosas de la tierra, representante cada una de un planeta del sistema solar. Tras una preparación mística, iniciarán todos ellos un peregrinaje en busca de la montaña sagrada, lugar donde reinan los dioses inmortales. Se trata de una película difícil de descifrar por su fuerte carga metafórica, presente constantemente a lo largo de sus excesivas y barrocas imágenes.

Tras la película, Jodorowsky deleitó al público con interesantes anécdotas sobre la producción de la película, como la ayuda que le proporcionó John Lennon para conseguir una financiación de un millón de dólares, el papel rechazado por George Harrison por una escena un tanto comprometida o la polémica que levantó la cinta en Estados Unidos. También habló sobre su visión del cine, su negación a doblegarse cuando un productor le impide rodar lo que él desea, y su recelo hacia las estrellas de cine, a las que considera el verdadero cáncer del arte cinematográfico. Además, el director chileno dio una sesión rápida de psicomagia con las personas del público que tuvieron el coraje de plantearle sus problemas personales.

Esa tarde del jueves sirvió para revisitar la obra de un director singular, que ha sabido crear un universo único, tanto en un plano estético como conceptual. Una manera de ver el mundo totalmente distinta a lo que nos tiene acostumbrados el cine convencional. Y descubrir nuevos puntos de vista sobre el mundo en el que vivimos siempre es algo enriquecedor.

J.M.T.

Jodorowsky durante el coloquio (izquierda) y junto a uno de los miembros

de Contrapicado Films (derecha).

I PROYECCIÓN DE CORTOS: EL RESULTADO

2011-05-25T20:09:00.007+02:00

El pasado domingo 22 de mayo, pudimos disfrutar de una tarde de cine en el Rincón Lento. Contrapicado Films llevó a cabo su primera proyección de cortometrajes, enseñando al público las diez películas que lleva hechas hasta la fecha, y dando a conocer la Asociación para futuras actividades o proyectos.

El siempre acogedor Rincón Lento se llenó con el variado público que vino a disfrutar de los cortos, y que estuvo compuesto tanto por otros directores de Guadalajara, como Pedro Solís, Julián de la Fuente o Manuel Peco, como por cinéfilos alcarreños (del Cine Forum de Marchamalo, socios del Rincón Lento, aficionados a los cortos, colaboradores, familiares, amigos…) que estuvieron apoyándonos en todo momento durante la hora y media que duró la proyección.

Pudieron observarse cortometrajes de temática muy variada: comedia, suspense, cine negro, falso documental, cine social… Y además de algunos trabajos ya proyectados en otras ocasiones, pudimos disfrutar del estreno de “No mires atrás”, un experimento de Contrapicado Films rodado en Torremocha del Campo, que finalmente tuvo una gran acogida entre el público.

Después de la proyección, de las risas, las anécdotas y algún problemilla técnico (rápidamente solucionado por nuestro super técnico de logística) pudimos tomar una rica meriendilla con la gente que acudió a la proyección, acompañados de buena música y un ambiente muy agradable.

Desde Contrapicado Films os damos las gracias a todos por haber acudido a nuestra proyección y por habernos hecho pasar una tarde tan estupenda! Esperamos repetir actividades así a menudo, y sentirnos tan arropados como en esta ocasión!

Y si alguien no pudo acudir el domingo y se quedó con las ganas, que no se preocupe, porque en junio repetiremos esta proyección en Madrid! Os mantendremos informados en el blog!

Un abrazo y mucho cine para todos!

El Rincón Lento al completo con el público que acudió a la proyección.

Disfrutando de la merienda tras ver los cortometrajes.

I Proyección de Cortos

2011-05-10T23:35:00.008+02:00

El próximo domingo 22 de mayo, en El Rincón Lento de Guadalajara (situado en la Calle Juan Catalina Nº5) ... ¡Contrapicado Films llevará a cabo un acto de presentación!

Comenzará a las 19:00h, y se proyectarán todos sus trabajos hasta la fecha, amenizados por las explicaciones de sus creadores.

Los títulos de los cortometrajes que podréis ver son:

- La Bolsa.

- SuperWorker.

- Ni por esas.

- Un gesto.

- Pequeños habitantes.

- Insomnio.

- No mires atrás.

- El cuervo y el pastor.

- Como un rayo.

- Una vida de película.

¡Esperamos que vengáis a conocernos y a disfrutar de una tarde viendo cortos!

* Entrada libre y gratuita. Aforo limitado.

I Certamen de Cine Lento

2011-05-01T14:31:00.009+02:00

Contrapicado Films en colaboración con El Rincón Lento, lanza su primer concurso de cortometrajes, con la intención de animar a la gente a que transmita sus ideas a través de imágenes. La temática de los cortos debe ser “Cine Lento” (cine contado de una manera lenta, una crítica a la vida acelerada que llevamos, una apología de la vida lenta…). La fecha límite de recepción de obras será el 19 de junio, el máximo de duración son 4 minutos, y hay un total de 4 premios, patrocinados por el "Pub Chinaski", el bar "Y... Primavera" y el "Metrópolis Café".

Podéis descargar aquí las bases completas con toda la información: BASES

¡Esperamos que os animéis a participar y enviéis vuestros trabajos!

Pequeños habitantes y Un gesto

2011-04-19T01:30:00.036+02:00

Pequeños habitantes y Un gesto, son dos cortometrajes que surgen a partir de una propuesta llevada a cabo por el Festival de Cine Solidario de Guadalajara (FESCIGU) en su octava edición. En esta iniciativa, se proponía a los participantes el reto de realizar trabajos relacionados con la ecología, el medio ambiente y el cuidado de nuestro entorno, y resumirlo todo en un sólo minuto. De ahi proviene el nombre que se les dio a los cortos presentados en esta sección: Ecominutos.

Ambos guiones están escritos por Ana Ongil, dirigidos por Elvira Ongil y montados por Jose Tabasco, por tanto se trata de dos cortos apadrinados por ContrapicadoFilms.

En el primero de ellos, Pequeños habitantes, se nos cuenta lo que ocurre cuando un Gnomo común, quién vive en un árbol rodeado de naturaleza y bienestar, se cruza con los humanos que van a veranear a su entorno.

En el segundo, Un gesto, se reflexiona acerca de cómo las decisiones de las personas y sus gestos pueden cambiar totalmente el paisaje y las zonas que les rodean.

Todo ello está rodado en el precioso Valle de Benasque (Huesca), y cuenta con la colaboración de Rosario Escribano, Luis Ongil y Ramona Domingo, quiénes se prestaron a actuar para que los proyectos salieran adelante.

De esta forma intentamos aportar nuestro granito de arena, para que se respete a la naturaleza y a las especies que habitan en ella, esperemos que disfrutéis con ellos.

"En la naturaleza habitan multitud de especies, muchas más de las que podamos imaginar"

"A veces un gesto puede cambiarlo todo... y no siempre para bien"

E. O (y la ayuda de D.W)

Rodaje de Ni por esas

2011-04-14T12:14:00.013+02:00

El pasado 9 de abril, ContrapicadoFilms se puso en marcha para participar por segundo año consecutivo en el Certamen de Cortometrajes Express que organiza la Fundación Ateneo Cultural 1º de Mayo. La dirección del corto la llevaron a cabo Adela Burgos y Elvira Ongil, y la cámara José Tabasco.

Al igual que el año pasado, el plazo máximo para hacer los cortometrajes era de 48 horas y el tema principal era el trabajo. La diferencia de este año residía en que esta vez el objeto obligatorio que debía aparecer en la película era ¡una pajarita de papel!

Así pues, nos pusimos a pensar un guión, a buscar actores, localizaciones y a planificar todo en escasas horas, y el sábado tuvimos un intenso rodaje y montaje de 8 de la mañana a 1 de la noche ¡esto sí que es un récord!

Finalmente, y gracias a la colaboración de nuestros actores: Alberto Plaza (como protagonista), Rafa Mullor, Inés Martínez, Julián de la Fuente y Enrique Cejudo, salió a la luz un nuevo cortometraje de ContrapicadoFilms, llamado Ni por esas, en el que hacemos una reflexión acerca de la problemática económica que afecta a muchos españoles en estos momentos, y que por desgracia les impide llegar desahogadamente a fin de mes. Concretamente, nos basamos en la vida de un estudiante, que a pesar de compaginar sus estudios con varios trabajos, el escaso sueldo y el caro precio del alquiler le impiden vivir tranquilo.

El rodaje fue, una vez más, divertido, con muchas anécdotas y mucho trabajo. Esperamos que a todos los que lo veáis, os guste el resultado.

E.O.

Calentando motores

2011-04-06T23:20:00.000+02:00

Tras unos meses de profundos discurrimientos, debates, papeleos... y mucho tapeo, nos congratula anunciar que ya estamos a un paso de ser Asociación Cultural.

A partir de ahora nos convertiremos en gentes respetables (sí, sí, tal y como lo lees). Estamos más llenos de energía que nunca, así que además de seguir haciendo mil cortos, intentaremos realizar numerosas actividades, como proyecciones, charlas, talleres... que esperamos os resulten interesantes y podáis disfrutar con nosotros. Permaneced atentos, porque en breves volveremos con nuestras primeras andanzas!

Y para ir abriendo boca, os dejo con una emotiva imagen del día que será recordado en los anales de la historia por la firma de los estatutos de Contrapicado Films! XD

A.B.

Super Worker

2011-04-02T00:57:00.002+02:00

Este cortometraje de Contrapicado Films fue creado por Elvira Ongil y Adela Burgos, para el III Certamen de Cortometrajes Express (2010) convocado por La Fundación Ateneo Cultural 1º de Mayo de CCOO. En tan sólo 48 horas, y con la premisa de incluir un marcapáginas, idearon, grabaron y montaron esta crítica irónica a las injusticias del mundo laboral.

Lo protagonizan Jesús Chicharro (Super Worker), Javier Barbero (el parado), Ana Gaspar (la embarazada), Julián de la Fuente (el jefe 1), Alberto Plaza (el obrero) y Enrique Cejudo (el jefe 2).

También colaboraron Ana Ongil e Irene Burgos, así como Alejandro Alonso componiendo la BSO express.

Fue una divertida e intensa aventura a contrarreloj, sin planificación previa y con fichajes momentáneos que se dejaban hacer de todo (vestirse ridículamente, embarazarse, jugarse la vida entre andamios...) que terminó con un rápido montaje hasta las 3 de la madrugada... y un nuevo superhéroe entre nosotros!

"Un nuevo héroe ha nacido: Super Worker, el protector de la clase obrera."

La bolsa

2011-03-29T23:24:00.014+02:00

Este es el primer cortometraje de Contrapicado Films. A partir de un párrafo dado por el concurso Una peli de Amenabar perteneciente al Notodofilmfest 2010, Elvira Ongil y Adela Burgos se pusieron manos a la obra para crear el resto de la historia a contrarreloj. Y este fue el misterioso y divertido resultado.

El reparto lo forman Natalia Velasco (la chica), Alberto Plaza (el chico) e Inés Martínez (la madre).

El equipo técnico está compuesto por Julián de la Fuente en la fotografía, Irene Burgos y Ana Ongil en arte, José Tabasco como operador de cámara, Adela Burgos en el montaje y Jorge Polvorinos como compositor de la BSO.

Fue nuestro primer trabajo juntos, con un rodaje muy intenso y algo apresurado, muchas improvisaciones... ¡y un foco fundido antes de empezar! Pero, ante todo, lleno de ilusión, divertidos momentos y buen rollito. En fin, que no cualquiera debuta corrigiendo un guión de Alejandro Amenabar... :-)

"Ana llega a casa cargada con una gran bolsa creyendo estar sola..."

Bienvenidos a Contrapicado

2011-01-29T13:41:00.000+01:00

Esta es la página oficial de Contrapicado Films, donde podrás encontrar toda la información acerca de nosotros y nuestros proyectos, así como dejarnos tus críticas, propuestas o demás reflexiones.

Pero no sólo eso, aquí también podrás encontrar artículos de interés relacionados con el mundo del cine y otros temas que rondan nuestras cabezas.

Esperamos que os guste y que participéis con vuestros comentarios.

¡Un saludo contrapicadil y hasta pronto!